春怨（刘方平诗）
唐·刘方平
纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。
寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。
诗题与背景：
《春怨》是唐代诗人刘方平所作的一首七言绝句。
逐句释义：
纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕：
纱窗外夕阳西下，黄昏渐渐来临。华丽的宫室一人独处，无人看见她满面挂着泪痕。
纱窗：蒙纱的窗户。
金屋：原指汉武帝少年时欲以金屋藏其表妹陈阿娇事。这里指妃嫔所住的华丽宫室。
寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门：
寂寞幽寂的庭院春天将尽，梨花落满地面院门紧闭。
空庭：幽寂的庭院。
欲：一作“又”。
作品赏析：
这是一首宫怨诗。抒发宫嫔失宠的幽怨。前两句写出宫人的寂寞和内心的愁怨，住着金屋，可见曾经宠幸，如今君王不再眷顾，因此终日以泪洗面。后两句的暮春的残败景象和环境的寂寥，渲染宫人心境的凄楚。
“纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕”，首句“日落”、“黄昏”是宫人的时间感，大好春光，无从领略，只能从纱窗上默看日晷渐移。一个“渐”字，更传达出青春少女被禁锢的烦恼。第二句先借汉武帝“金屋藏娇”的典故点明流泪者的宫人身份，可见原先是一个宠妃。宫禁森严，“泪痕”表现出不敢悲啼、而又难自抑之痛，况且也“无人见”。“无人见泪痕”五字，可能有两重含意：一是其人因孤处一室、无人作伴而不禁下泪；二是其人身在极端孤寂的环境之中，纵然落泪也无人得见，无人同情。这正是宫人命运之最可悲处。“泪痕”两字，可见其垂泪已有多时。“金屋无人见泪痕”是全诗的中心句，其他三句则都是环绕这一句、烘托这一句的。
“寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门”，写室外景色。庭院中空寂无人，花事已到晚春时节，这就使“金屋”中人更感到孤寂难堪了。末句既承上句，是“春欲晚”的补充和引伸，也遥应第二句，对诗中之人起陪衬作用。落花不扫门不开，说明无人来。刘禹锡《阿娇怨》写长期受冷落的陈皇后（阿娇）遥望悬测，以为武帝临幸，便即“试开金屋扫庭花”。“梨花满地不开门”正表明这里是君王不到之处，也暗示着宫人一春之中从盼望到绝望的心情。再则，也是用象征手法烘衬女子的悲惨命运。司马札《宫怨》：“年年花落无人见，空逐春泉出御沟”，宫人的终局也只同空开自落的梨花罢了。但这又不仅是从旁托喻，以寄同情，其中还暗含宫人可能有的拟己自伤的心态。“试看春残花渐落，便是红颜老死时”(《红楼梦·葬花吟》)，地上的梨花正是不久香消玉殒的自己，“开门”岂不触目惊心。此句使景物与人物形象凝合，含情不尽。
全诗从日暮写到黄昏，从春晚写到落花，从空屋写到空庭，如此重叠渲染，反复吟咏，都是为托出宫人的怨情而营造的凄凉孤苦的境界，读了辛酸，令人断肠。此诗还运用象征手法来暗点美人迟暮之感。“日落”、“黄昏”，这些都是大好时光即将逝去的象征，而“春欲晚”，“梨花满地”则象征诗中之人已经身老色衰，可见其命运的悲惨，也就更能表现其哀怨之深。
从时间布局看，诗的第一句是写时间之晚，第三句是写季节之晚。从第一句纱窗日暮，引出第二句窗内独处之人；从第三句空庭春晚，引出第四句庭中飘落之花。再从空间布局看，前两句是写屋内，后两句是写院中。写法是由内及外，由近及远，从屋内的黄昏渐临写屋外的春晚花落，从近处的杳无一人写到远处的庭空门掩。置身于这样凄凉孤寂的环境之中，当然注定要以泪洗面了。从色彩的点染看，这首诗一开头就使所写的景物笼罩在暮色之中，为诗篇涂上了一层暗淡的底色，并在这暗淡的底色上衬映以洁白耀目的满地梨花，从而烘托出了那样一个特定的环境气氛和主人公的伤春情绪，诗篇的色调与情调一致。
名家点评：
《汇编唐诗十集》：唐云：四语只是形容冷落。
《唐诗解》：一日之愁，黄昏为切；一岁之怨，春暮居多。此时此景，宫人之最感慨者也。不忍见梨花之落，所以掩门耳。
《历代诗法》：无聊无赖，那得不怨？
《诗境浅说续编》：首二句言黄昏窗下，虽贵居金屋，时有泪痕。李白诗“但见泪痕湿，不知心恨谁”，愁深泪湿，尚有人窥。此则于寂寞无人处泪尽罗巾，愈可悲矣。后二句言本甘寂寞，一任春晚花飞，朱门深掩，安有余绪怜花？结句不事藻饰，不诉幽怀，淡淡写来，而春怨自见。
《唐人绝句精华》：此诗于时于境皆极形其凄寂，处在此等环境中之人之情如何，不言而喻，况欲得一见泪痕之人而无之耶！设想至此，诗人用心之细、体情之切，俱非易到。
作者简介：
刘方平，唐朝诗人。河南（今河南洛阳）人。开元、天宝在世。一生隐居不仕。与皇甫冉为诗友，为萧颖士赏识。诗多咏物写景之作，尤擅绝句。《全唐诗》存其诗一卷，收录其诗作29首。（《元和姓纂》卷五、《新唐书•艺文志四》）
