民间美术
民间美术（汉语拼音：minjiɑn meishu；英语：folk art），人民群众创作的用以表达审美理想、美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
特征
民间美术是构成各民族美术传统的重要组成部分，是一切美术形式的源泉。中国距今6,000年前新石器时代的彩陶，战国秦汉之际的石雕、陶俑及画像砖石，魏晋以迄近代的版画、年画、雕塑、壁画及各种工艺创作，广大城乡群众中流行的剪纸、风筝、刺绣、印染、服装缝制等技艺世代相沿，在延续继承中不断丰富和创新，创造了富有民族和乡土特色的优美艺术形式。
民间美术的作者是人民群众和民间匠师，又主要为自己使用、欣赏，因此表现了他们的心理、愿望、信仰和道德观念。民间美术是伴随民俗活动而发展的。在民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中，民间美术创作也最为活跃。如中国春节前后用年画、剪纸、春联装饰环境，藏传佛教供神的酥油花，傣族泼水节男女互赠的花荷包等都与民俗活动密切相关。由于中国地域广阔，民族众多，地理条件、风俗、感情、气质等互有差异，又在民间美术中形成了丰富的品类和多彩的风格。这些美术品有的供生活使用(如灯具、食器、家具)，有的用于装饰和美化环境(如年画、窗花)，有的用于娱乐和消闲（如风筝、玩具等）。具有实用价值和审美价值统一的特点。民间美术的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土、石，然而制作技巧高超，构思奇巧，很少自然主义地模拟物象，而是善于大胆想象和夸张表现强烈的感情，又常用人们熟悉的寓意谐音的手法，通过艺术的形象表达他们对美好生活的憧憬，具有积极乐观的态度，艺术上刚健清新。活泼淳朴，带有鲜明的浪漫主义和健康向上的思想、主题色彩。
分类
民间美术品种极为丰富，既有供玩赏用的造型艺术，又有衣食住行中以实用为主的工艺品，并因与民俗、宗教及其他民间文艺存在密切关系，形成多种分类法：①绘画：包括版画、年画、建筑彩画、壁画、漆画、灯笼画、扇面画等。②雕塑：包括彩塑（寺观彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。③玩具：包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹木玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具及综合材料所制玩具等。④染织刺绣：包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。⑤服饰：包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。⑥家具器皿：包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者。⑦戏具：包括木偶、皮影、面具、花会造型等。⑧剪纸：包括窗花、礼花、刺绣花样、挂笺等。⑨纸扎灯彩：包括各种花灯、纸扎。⑩编织：包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编、中国结等。?食品：包括面花面点造型、糕点模、糖果造型等。
中国民间美术研究状况
民间美术的收集和研究是继承发扬民间美术遗产的重要环节。中国在长期的封建社会中，由于统治阶级及正统文人对民间美术的偏见，仅在一些民俗著作中有点滴记载。辛亥革命以后，特别是五四运动以来，随着对民俗学研究的重视，对民间文艺也开展了征集工作。鲁迅充分肯定民间花纸及小说插图的价值，并亲自从事年画的搜集，北京大学风俗调查会也专题搜集调查实物。其后郑振铎、钟敬文、张光宇等人在搜集研究上也各有建树。1937年浙江杭州举办民间图画展览会，一些杂志刊物亦陆续有文章问世。19世纪40年代以后，在延安等革命根据地的美术工作者对皮影、年画、洋片、泥玩具的调查、搜集和革新，使民间美术的研究引进现代革命美术创作之中。1949年以后，对民间美术的研究得到充分重视，鉴于不少品类已处于人亡艺绝的危境，因而文化机构组织专人搜集抢救，特别对年画、剪纸方面的搜集研究更为活跃，不断有专著、专集问世。江苏出版社编印的《民间美术》和中国民间工艺学会编印的《中国民间工艺》发表大量文章和资料。为了推动民间美术的研究，民间美术博物馆正在筹备（20世纪末改为中国美术馆民间美术部），各地方性的民俗美术陈列馆纷纷建立，各地方群众艺术馆也把搜集保护民间美术作为重点工作，部分美术院校和科研单位也招收、培养民间美术方面的本科、硕士及博士生人才。民间美术的专题展览多次在国外举行受到各国艺术界的重视和赞扬。民间美术的出版工作也取得了丰硕成果，《中国民间美术全集》及各分支门类画册、专著的出版，标志着民间美术研究的深入、全面及取得的成就。中国工艺美术学会、中国年画研究会、中国剪纸学会等学术团体的成立和队伍的扩大，预示民间美术的研究整理已进入崭新的阶段。
