滇剧
滇剧（汉语拼音：diān jù；英语：Yunnan opera; Dian opera），中国戏曲剧种。又称“滇戏”。流行于云南，包括丝弦、襄阳、胡琴三种声腔和部分杂调，系明末至清乾隆年间由外地传入，逐渐吸收当地民间艺术，形成具有地方特色的剧种。此戏传入后，一直为白族人民所喜爱。新中国成立前，在鹤庆、大理等地都有专业的滇戏班子，经常到附近各县演出，促进了滇戏在境内的流传。特别是在抗日战争时期，云南省城的滇戏名角，如粟成之、周锦堂、刘菊生等到大理，滇西有名的“李文明”、“来银成”、“李汉鼎”等3个戏班子也曾云集大理，使滇戏迅速在大理地区传播开来，成为大理地区流传广泛、耳濡目染的剧种。新中国成立后，大理先后成立过大理演剧团和鹤庆滇剧团，著名演员有张艳芳、赵家壁、周利昌、杜开明等。后来各县也相继成立过业余滇剧团，滇戏在大理一度很活跃，很受各族群众的欢迎。滇戏剧目大都是取材于汉族传统历史故事的《三国演义》、《水浒传》、《封神榜》等，少数为本地创作戏目，如《蝴蝶泉》、《望夫云》、《金桥银桥》、《杜文秀》等，具有地方民族特色。大理的滇戏都是业余爱好者自发组织的，利用各种会期节庆日进行免费演出，自娱自乐。
丝弦腔源于秦腔，以枣木梆击节，具有秦腔高亢、激越、强烈的特点，与云南民歌结合后，又发展了委婉、细腻、欢快的曲调，称为“滇梆子”。襄阳腔来自湖北汉剧襄河派，但与汉剧西皮已不尽相同。胡琴腔即二黄，来自徽调，曲调庄重、委婉。杂调有以唢呐伴奏的“七句半”，以南胡伴奏的“筒筒腔”，以锣鼓打击乐器伴奏的“课课子”等，多用于生活小戏。几种声腔的使用，多以丝弦腔为主。伴奏乐器丝弦腔以锯琴(近似秦腔的二股弦)为主，襄阳腔、胡琴腔以胡琴为主。此外尚有南胡、月琴、三弦、撒啦（大唢呐）、叫鸡（小唢呐）、笛子等。打击乐器有小鼓、大鼓、梆梆、提手、大锣、小锣、钹、碰铃、镲等。
滇剧传统剧目有秦腔路子、川路子、京路子和滇路子之分。秦腔路子与丝弦腔一起传入。川路子来自川剧。京路子来自皮黄戏（徽、汉、京剧）。滇路子分两种：一种是本省作者或艺人编写的当地历史故事戏，如《薛尔望投潭》、《逼死坡》、《宁北妃》、《陈圆圆出家》，以及辛亥革命后编的时装戏；另一种是移植外地剧种的剧目，发展后自成一格。
中华人民共和国建立后，整理了大批传统剧目，并创作了一批反映白、傣、佤、哈尼等少数民族斗争生活的剧目，如《蝴蝶泉》、《望夫云》等。滇剧的表演艺术由于继承和吸收了徽、汉、秦腔等剧种之长，具备了丰富扎实的基础。云南是多民族的省份，向有“民族艺术海洋”之称，滇剧在发展过程中，长期在农村草台演出，吸收了民间多种艺术营养，因而具有鲜明的民族和乡土特色。
