“静夜思 李白诗”的版本间的差异

2019年11月13日 (三) 02:43的版本

《小学生诵读 唐诗一百首》目录、《学生诵读古诗词300首（1-3年级）》

逐句释义：
　　床前明月光，疑是地上霜：一般译作：明亮的月光洒在床前的窗户纸上，好像地上泛起了一层白霜。现在有学者认为：李白所说的床并非寝具，而是说的水井边的一圈栏杆。

　　举头望明月，低头思故乡：抬头遥望天上明月，低头思念自己的故乡。
　　举头：抬头。

持“床前明月光”中的“床”为“水井边的栏杆”观点者为这首诗的配图（图片来源于网络）。床的另外一种解释是井栏。在唐朝时的水井周围，都是有着木结构的栏杆，防止人无意掉入其中。这种栏杆组成了一个方框形的结构。

传统配图（图片来源于网络）

写作背景：

　　这首《静夜思》创作于唐玄宗开元十四年（726年）旧历九月十五日的扬州旅舍，时李白26岁。同时同地所作的还有一首《秋夕旅怀》。在一个月明星稀的夜晚，诗人抬望天空一轮皓月，思乡之情油然而生，写下了这首传诵千古、中外皆知的名诗《静夜思》。

作品赏析：

　　这是一首五言绝句。全诗没有奇特新颖的想象，精工华美的辞藻，只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻绎。千百年来，广泛地吸引着读者。全诗从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图，抒发了作者在寂静的月夜思念家乡的感受。

　　短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。其内容是单纯的，但同时是丰富的。是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，我们不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。

作者简介：

　　李白（701～762年），唐朝诗人。字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”。有“诗仙”之称，是伟大的浪漫主义诗人。祖籍陇西郡成纪（今甘肃平凉市静宁县南），出生于蜀郡绵州昌隆县（今四川江油市青莲乡），一说生于西域碎叶（今吉尔吉斯斯坦托克马克）。逝世于安徽当涂县。其父李客，夫人有许氏、刘氏等四位，育二子（伯禽、天然）一女（平阳）。李白出生于盛唐时期，他的一生绝大部分都在漫游中度过，游历了大半个中国。李白不愿应试做官，希望依靠自身才华，通过他人举荐走向仕途，但一直未得人赏识。天宝元年（742年），因道士吴筠的推荐，李白被召至长安，供奉翰林，文章风采，名震天下。李白初因才气为玄宗所赏识，后因不能见容于权贵，在京仅三年，就弃官而去，仍然继续他那飘荡四方的流浪生活。公元762年病卒，享年61岁。存世诗文千余篇，代表作有《蜀道难》、《行路难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》等诗篇，有《李太白集》传世。《全唐诗》编其诗二十五卷，收录其诗作896首。

　　李白的诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。诗风雄奇豪放。与杜甫并称为“大李杜”（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。李白的乐府、歌行及绝句成就为最高。其歌行，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多端，达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。豪放是李白诗歌的主要特征。他善于凭借想象，他的诗几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。李白喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》）那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和倜（俶）傥不群的形象。