古典舞蹈

古典舞蹈《江山美人》剧照

古典舞蹈（classical dance），各地区、国家、民族中具有典范意义和独特风格的传统舞蹈。古典舞蹈是经历代艺术家创造、提炼和加工而逐渐形成的。古典舞蹈在形成过程中，吸收了民间舞蹈、手语、武术、杂技等多种舞蹈因素，具有规范化的舞蹈技艺、程式化的表现手法、严谨的训练体系和相对稳定的美学原则，是地区、国家和民族舞蹈艺术的代表。古典舞蹈的形象常保存在古代器皿釉彩、壁画、雕塑，以及诗歌、小说的文字描述中。古典舞蹈受地区、国家、民族传统的文化风俗、礼仪道德、宗教信仰、审美趣味甚至政治哲学的深刻影响，同时会随着社会现实和时代审美观念的变化而发生相应的变化。

不同地区、国家和民族，都有自己独特风格的古典舞蹈。如印度古典舞蹈由婆罗多舞、卡塔克、卡塔卡利、曼尼普里、奥迪西、库吉普迪六大传统舞系组成，具有丰富的、含义明确的手语和表情（见印度舞蹈）。欧洲古典舞蹈一般指芭蕾，具有严格的程式规范和高度凝练的舞蹈技巧以及特殊而华丽的审美趣味。

中国古典舞蹈概念大约出现在20世纪50年代初。舞蹈工作者为创造和繁荣民族舞蹈艺术，从蕴藏丰富的中国戏曲表演中发掘和整理出大量舞蹈步伐、身段、武打和筋斗技巧，参考芭蕾的训练方法，制定中国古典舞蹈的基础教材。以后在不断充实和完善的过程中，又大量吸收武术、石窟壁画及各种出土文物中的舞蹈形象资料。在中国古典舞蹈的优秀作品中，舞蹈动作和姿态具有明确的目的性和造型美，能形象地描绘出所要表现的人物性格和情绪变化，体现出雍容典雅、刚柔相济、形神合一、技艺相协，以及手、眼、身、法、步完美统一的风格和美学特征。具中国古典舞风格的优秀舞剧和舞蹈作品有《宝莲灯》、《小刀会》、《金山战鼓》和《丝路花雨》等。