汪士慎
汪士慎（1686－约1762），清代书画家、书法家、篆刻家。字近人，号巢林、溪东外史、左盲生、天都寄客，安徽歙县人，一作安徽休宁人，流寓江苏扬州。精篆刻、隶书，擅画花卉，尤擅画梅，笔墨疏落清劲，气清而神腴，墨淡而趣足，具有秀润恬静之致，与李方膺“铁干铜皮”形成鲜明对比。与金农、华品山等友善，为扬州八怪之一。传世作品有《三清图》、《春风香国图》、《墨松图》、《兰竹图》、《梅花图》。
常到扬州城外梅花岭赏梅、写梅。所作梅花，以密蕊繁枝见称，清淡秀雅，金农说；画梅之妙，在广陵得二友焉，汪巢林画繁枝，高西唐画疏枝。（《画梅题记》）但从他存世画梅作品看，并非全是繁枝，也常画疏枝。不论繁简，都有空裹疏香，风雪山林之趣。五十四岁时左眼病盲，仍能画梅，工妙腾于示瞽时,刻印曰：左盲生、尚留一目著梅花。六十七岁时双目俱瞽，但仍能挥写狂草大字，署款心观，所谓盲于目，不盲于心。善诗，著有《巢林诗集》。
汪士慎的画艺精湛，极工花卉，尤善画梅，技法娴熟，随意点染，皆成妙笔。汪士慎画梅不论繁与简，运笔端重，落墨润秀，不矜奇巧，有空里流香之妙。他善用瘦硬笔来描绘物的秀雅情态，被称“铁骨冰心”。
一生多磨，历经困苦。54岁时左目失明，但心态坦然，自称“左盲生”、“尚留一目作梅花”等，依然勤笔不掇，留下不少经典画作。但后来连右眼也失明，倍受打击，只能凭印象作画了。阮元《广那个诗事》云：“老而目瞽，然为人画梅，或作八分书，工妙胜于未瞽时。”他的传世作品有《春风香国图》、《月佩风襟图》、《春风三友图轴》、《梅竹图》、《空里流香图》、《花卉册》等。《春风香国图》以梅、兰、竹、牡丹为题材。画面中梅花清淡秀雅，以墨笔绘干，略加点染，曲折秀逸。墨笔勾花，略着淡粉，铅白点蕊，神清韵足。兰叶转折有致，朱砂点绘花冠，淡墨点心。牡丹花叶以淡墨润染，花瓣罩染轻粉，显得湿润清丽，意境空漾。
汪士慎的书法更是气韵生动，风神独绝，自成一家。汪士慎双目失明后，仍能挥毫，写出精妙的草书作品。乾隆十五年写成的《行草书十三银凿落歌》是汪士慎自作诗，全卷201字，时年65岁，左目已失明十多年，仍能写出如此精妙的作品，令人晾叹。
其篆刻秉承“徽派”传统，章法与刀法，平稳而富于变化，韵味之佳，称雄一时。其用于行文、落款之书法、金石，看似任意摆布，实为巧妙组合。汪士慎篆刻多取法小篆，如“汪士慎”印，给人以苍茫朴茂之感。“慎”字中大块的并笔给该印带来扑朔迷离的色彩，使人们在朦胧美中体味艺术的真谛。此印的大块留白，加之“士”字加粗的两横笔，在印面形成数块大的白色块面，它们相互分离，而又相互呼应；其红色的底面也相应地出现了大的色块，“计白当黑”的趣味溢于印表。这一白一红的强烈对比与一疏一密的相互参照，使该印达到了“疏可跑马，密不容针”的境界。汪士慎篆刻，其字的结体往往打破常规，自成一家；章法安排往往在平稳中求变化，韵味之佳，称雄一时。
