浅绛山水
浅绛山水，中国山水画中的一种设色技巧。即在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭石为主的淡彩山水画。清代沈宗骞在《芥舟学画编》中说：“浅绛山水，则全以墨为主，而其色轻重之足关矣。”他强调笔墨仍为画面状物构形的基础，墨色足后，略施淡彩，画面色调单纯统一，减少浓淡和轻重的变化，而其色多施于山石之上。这种设色特点，始于五代董源，盛于元代黄公望。其方法是先用浓淡，干温变化之墨线勾勒轮廓结构变化之后，再施以淡的赭石，（或掺少稍失砂类）染山石，树木结构处。最后用淡花青类色渲染即成。
浅绛山水以树、石、云、水为主要表现内容，以笔墨为构架，着色以浅赭为主。它的画法是从早期淡设色山水法衍生而来，其表现特征是在水墨的基础上轻勾薄渲赭色，故而又称赭墨山水。浅绛山水起自元代，《学画浅说》称：“王叔明（王蒙）画有全不设色，只以赭石淡水润松身，略勾石廓，便丰采绝伦。”《芥子园画谱》说：“黄公望皴仿虞山石面，色善用赭石，浅浅施之，有时再以赭笔钩出大概。王蒙复以赭石和藤黄着山水，其山头喜蓬蓬松松画草，再以赭色钧出，时而竟不着色，只以赭石着山水中人面及松皮而已。”这种设色特点，始于五代董源，盛于元代黄公望，亦称“吴装”山水。
浅绛山水画法特点是素雅青淡，明快透澈。在总体上形成暖色调，不打乱淡彩设色基调的统一，因而着色成为浅绛山水首要考虑的问题。 浅绛山水画的着色方法大概有以下几种：填色法，即先勾好墨线，然后在基本轮廓范围内填上赭色，填色位置在山石受光部位，再用赭色复勾之，使山石有厚重感；嵌色法，主要指在浓墨点、浓墨块的基础上嵌上朱砂、朱膘等暖色块或暖色点表现秋树、秋石等等，但这种着色法不宜过多；赭墨融合法，把墨（或浓或淡）与赭色结合（可先调好，也可在笔上融合），一般使用大笔画之，强调用笔要生动、痛快。另一种方法是用小笔勾、皴、擦同时进行，一气呵成，也可称之为“赭皴”；平涂法，又称平染，即为均匀涂色。不分浓淡及色顶变化的染法，这种方法也不需要两种或几种染色相互晕接碰撞。小面积的平涂易于掌握，但大面积的平涂，要做到匀细便有一定的难度。
“浅绛”是其他类别山水画的基础，同时也是传统绘画中高难度绘法之一。
