郭西元
郭西元（1947年－ ），中国当代国画家。深圳大学教授、硕士生导师、文人画研究所所长、深圳市美术家协会顾问、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、日本天河美术家协会名誉会长。山东诸城人。毕业于南京艺术学院美术系。代表作品有《春雨江南》、《白露》、《夏荷图》、《春归》、《案头写生》、《荷香图》、《龚贤造像》等。
1969年毕业于南京艺术学院美术系。曾任深圳市美术家协会副主席、中国美协旅游联谊中心理事。作品获第十八次中日交流美术作品展大奖“札幌市长奖”、中国美术金彩奖、全国中国画展优秀奖、全国当代花鸟画艺术大展优秀奖、全国中国画提名展优秀奖等国内外大奖多次。作品由中国美术馆等海内外美术馆、博物馆和专业机构及个人收藏家收藏。出版个人专集十余种五十余部、论文集五部，人民美术出版社出版《当代名家——郭西元画集》，中国教育电视台播出大型教学片《郭西元大写意花鸟画技法》。他在深圳大学成立“中国文人画研究所”，倡导文人画传统，为弘扬中国传统绘画，他不仅身体力行，还著书立说，又开办研究生班，教授后学，受到业界广泛赞誉。
郭西元擅长写意花鸟、水墨山水，对教育理论技法独有见解。他从师于刘海粟、陈大羽诸先生，从临摹入手学文人画，学齐白石、陈大羽、以及梁楷、徐渭、八大山人、扬州画派等。其作品风格豪放洒脱，独具一格，有浓厚的文人气，是传统文化的守护者，被誉为“原形态”的文人画家。他从文人画之路走来，读书、写字、画画、篆刻数十年如一日。其作品功底深厚，讲究书法入画，笔有金石气，笔力雄健，加之他在书法篆刻方面的修养，画面有一种浓厚的传统韵味。当今中国画坛，由于西方绘画的融入，使中国画处于“多元”状态，象郭西元这样在传统文人画的道路上耕耘而有成就者难能可贵。
郭西元的画明显朝两极发展，一部分渐入渐细、渐静，画面饱满充实，但构图仍见大开合，有宋元人遗韵。近年他喜画书斋案头之景，或茶具、或图书、或画、或印，他将书斋熟悉之物画得趣味横生；另一方面更加豪放洒脱，奋笔大写、泼墨泼彩、气势蓬勃，用墨用色也加强干湿、浓淡对比，画面节奏强烈，有“干裂秋风、润含春雨”之韵。他的画以笔胜，以气胜，由于他书法的功力深厚，以行书、篆书笔法入画，一管秃笔或纵逸、或沉雄、或清新、或遒劲，落笔处可见石涛、八大、缶卢、白石风骨，又能力追宋元而别出新意。他的许多大写意之作，逸笔草草，却往往有笔外之笔、墨外之墨、意外之意，看上去漫不经心，但情趣极高，画面流露出浓浓的文人情怀。这正是他长期修养的精神所在，是他在诗、书、画、印多方面的造诣使然。
