高甲戏
高甲戏（汉语拼音：ɡɑojiɑxi；英语：gaojia opera），中国戏曲剧种。闽南地方戏曲剧种之一，又名弋甲戏、九角戏、大班、土班。流行于福建南部闽南方言地区、台湾及东南亚各国华侨聚居地。高甲戏孕育于明末清初，早期只是在民间乐曲伴奏下作即兴的化装表演，后来发展成专业戏班，主要演宋江故事，被称为宋江戏。清代中叶，宋江戏吸收了其他艺术门类的表演形式，发展成有文有武的合兴戏；清末又吸收徽剧、昆腔、弋阳腔和京剧的艺术因素，形成具有独特风格的闽南地方戏曲剧种高甲戏。
明末清初，闽南民间迎神赛会时，乡人常装扮梁山人物，作简短武打表演。到了清代中叶，渐有故事情节，出现了由儿童业余演出梁山故事的组织，人称“宋江仔”，节目有《宋江杀惜》、《李逵大闹忠义堂》等。随后便有了成年人组成的专业戏班，称为“宋江戏”。南安县岑兜乡宋江戏班和一“竹马戏”的艺人吸收了木偶戏及外来剧种的剧目和表演艺术，突破了只演宋江故事和武打表演的局限，演出剧目有文有武，自称为“合兴班”。之后，“宋江戏”和“合兴戏”互相仿效，彼此吸收。到清末，又先后受昆腔、徽戏、弋阳腔和京剧的影响，很快得到丰富提高，成为具有独特风格的地方剧种，称“高甲戏”。武打多仿效京戏。生、旦的表演多吸收梨园戏的技艺，但有变化。花旦、小旦着重手和指的做功，动作细腻。丑是高甲戏很重要的行当，在传统剧目中，丑戏占有一半。丑行有公子丑、破衫丑、大服丑、傀儡丑、傻丑、女丑，其中又分长短衫、正反面、老与少。丑脚表演多摄取生活中各种人物的典型动作，或采用模仿木偶戏及猴子、猫、鸭子等动物的动作，作为表现人物性格的手段，颇具特色。音乐曲牌大都取自南音和木偶戏曲调。但节奏和旋律都有了变化。丑旦戏多用民歌小调，轻快活泼。间奏曲大多来自民间的“十音”、“笼吹”和“锦歌”。伴奏乐器分文乐和武乐，武乐有大小鼓、百鼓、大小锣、大小钹、小叫、响盏；文乐有琵琶、大小唢呐、二弦、三弦、品箫、洞箫等。
非物质文化遗产资料
- 第一批国家级非物质文化遗产名录
- 公布时间：2006年
- 类别：传统戏剧
- 编号：Ⅳ-48
- 地区：福建
- 申报地区或单位：福建省泉州市、厦门市
历史
"宋江戏"是由闽南化装游行、装扮故事而形成的。明末清初，泉南各地农村 ，每遇迎神赛或喜庆节日，村民扮梁山泊英雄好汉，随队伍游行于村里，间或就地 作简表演。以宋江故事这主，又以武打为盛，配以南锣鼓和民间的"红甲吹"、" 十音"之类曲调，只有道白，少有唱腔。有时还排下"蝴蝶阵"、"田螺阵"等。 这种形式的出现，很受村民喜爱。以后逐渐发展为由儿童组成的业余戏，演出节目 仍为梁山泊故事。群众称之为"宋江仔"。后来，又有由成年人扮演的专业戏班出 现，称为"宋江戏"，艺术上有了发展提高，唱、做、念、打俱全。节目内容也较 丰富，常规剧目中有《李逵大闹忠义堂》、《扈三娘替嫁》等。
由于"宋江戏"只限于演梁山泊故事，加上外来剧种的冲击，难以满足群众的要求，所以在清代后期，南安岭兜村出现了一个"合兴班"，它突破了只演宋江故事的框框，而演出半文半武戏，如《困河东》、《斩黄袍》，以后又发展演出绣房戏如《孟姜女》、《杏元思钗》等。"合兴戏"的兴起和发展，受到昆腔、四平腔、徽剧、京剧的影响，深受群众喜爱。以后，"宋江戏"和"合兴戏"互相吸收融化，统一为今日的高甲戏。
艺术特色
高甲戏的剧目分为大气戏、绣房戏和丑旦戏三大类，以武戏、丑旦戏和公案戏居多。它有六百多种传统剧目，包括《大闹花府》、《困河东》、《斩黄袍》、《林文生告御状》、《管甫送》、《杏元思钗》、《孟姜女》、《番婆弄》、《唐二别》及连台本戏《三国》、《岳传》等。高甲戏的音乐曲牌属南音系统，大都来自南音和木偶戏，但节奏、旋律有所变化。演员演唱时用本嗓，行腔雄浑高昂，也不乏清婉细腻的音韵。高甲戏使用的乐器分文乐和武乐两种，文乐以唢呐为主，辅以品箫、洞箫、二弦、三弦、琵琶等；武乐包括百鼓、大小鼓、大小锣、大小钹、响盏、小叫等，显示出浓厚的地方特色。
高甲戏的脚色行当原只有生、旦、丑三个行当，后来陆续增加了净、贴、外、末和北(净)、杂等。这些行当中，以丑最为突出。丑行有男丑、女丑之分，男丑又分文、武丑。文丑有长衫丑和短衫丑，武丑有师爷丑和捆身丑。女丑则有夫人丑、媒人丑、老婆丑、婢丑等几十种。丑行表演艺术丰富多姿，艺人们从生活中提取素材，创造设计了公子丑、破衫丑、傀儡丑等表演类型，以对不同人物典型行为的拟示或以对木偶戏和动物动作的模仿作为表现人物性格的手段，轻松幽默，妙趣横生，夸张而不失实，带有浓厚的生活气息。高甲戏的武打中吸收了提线木偶和民间舞狮的技艺，形成"冷煎盘"、"大碰场"、"凤摆尾"等动作，别具特色。
在中国传统戏曲中独树一帜的高甲戏是闽南地方文化的典型代表，在海内外有着极大的影响。
高甲戏的音乐唱腔兼用"南曲"、"傀儡调"和民间小调，而以南曲为主。高甲戏使用的乐器，分为文、武乐二种。伴奏乐器以管乐、唢呐为主(解放后改用琵琶为主)，此外还配有横笛、二弦、三弦等。打击乐器及其打击方法与京剧相同，如〔冲头〕、〔长锤〕、〔急急风〕等，但"三通"和"出将"时则与京戏不同。丑旦戏或轻松场面加用双铃、响盏等。解放后，1951年成立泉州大众剧社，1954年参加华东区戏曲观摩会演 ，《桃花搭渡》、《扫秦》荣获剧本奖和演出奖。
传承价值
高甲戏在海内外有较大影响，剧团曾多次到、菲律宾、新加坡及香港、台湾、金门地区进行访问演出，是维系祖国大陆、台湾、东南亚华人华裔的一条重要情感纽带，成为中国文化的象征之一。在中国传统戏曲中独树一帜的高甲戏是闽南地方文化的典型代表，在海内外有着极大的影响。
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