墨西哥戏剧

墨西哥戏剧（Mexican Drama），在西班牙征服者进入之前，墨西哥的印第安民族就有戏剧表演的雏形：祭祀或节日在神庙或集市前的舞蹈、歌唱和哑剧。保存下来的最完整的古代印第安民族的剧本是《拉比纳尔的武士》，属于马雅-基切文化。

据记载，最早以本地印第安民族语言演出的圣礼剧是1533年的《最后的裁判》。16世纪末，已经有本地出生的剧作家的作品在固定的剧场上演。保存下来的有F.G.de埃斯拉瓦(1544?～1601?)和J.P.拉米雷斯(1545～?)的作品。

17～18世纪的墨西哥戏剧，大多为诗人所作，深受西班牙文艺思潮的影响。17世纪最重要的剧作家是胡安·路易斯·德·阿拉尔孔(1581～1639)，但后来他的生活和创作活动转移到了西班牙。女诗人胡安娜·伊内斯·德·拉·克鲁斯(1651～1695)则在修道院里写出了她重要的戏剧作品《家庭的责任》。其后的欧塞比奥·贝拉(1688～1737)不仅是剧作家，也是演员。他和兄弟何塞组成剧团，在1713年和1725年建成的两座正式剧场里演出。

1800～1821年间，是墨西哥摆脱西班牙殖民统治、建立独立的新国家的时期。戏剧活动由于政治斗争的激化而停滞。

1833年，在扩建后的首都剧场演出了M.E.de戈罗斯蒂萨(1789～1851)的新古典主义剧本《面包和葱头与你同在》。1841年在同一剧场又演出了费尔南多·卡尔德隆（1809～1845）的取材于欧洲历史的骑士剧《比武》，显示出墨西歌戏剧的浪漫主义倾向。这种倾向在伊格纳西奥·罗德里格斯de加尔万(1816～1842)的剧本《穆涅斯，墨西哥的来访者》中更为明显。

19世纪后半叶是墨西哥戏剧的浪漫主义时代。J.佩翁·伊·孔特雷拉斯（1843～1907）的大量剧作大多以爱情、品德、荣誉为主题，活跃了墨西哥的舞台，1876年一年就上演了10出，其中最有名的是《国王的女儿》。他的后继者M.阿库涅(1849～1873)的《往昔》和M.J.奥松（1858～1906）的《死后》（1883），开始显示出现实性的风俗主义倾向，而何塞·罗萨斯·莫雷诺(1838～1883）写出了第一批儿童剧《新年》、《一堂地理课》等。

20世纪初，墨西哥爆发了民主革命。在这期间，滑稽剧和轻歌剧广为流行，后来逐渐为带有明显墨西哥特色的通俗民间戏剧所代替。

1928年，萨尔瓦多·诺沃(1904～　)和哈维尔·比利亚乌鲁蒂亚(1903～1950)创建了墨西哥的第一个实验剧团“乌利塞斯剧院”，旨在“由非职业性的演员来演出新的戏剧作品”，安托尼埃塔·里瓦斯·梅尔卡多为主要女演员。他们翻译上演了许多外国的古典和现代名剧。

其后，胡利奥·布拉乔于1931年组成学生剧团，他专注于导演方法和演技的改革，为此，创办了艺术夜校，培养出一批新的演员。1936年又组成大学剧团，上演墨西哥剧作家的作品。

C.戈罗斯蒂萨于1932年成立方向剧团，除了外国名剧外，也上演他本人和比利亚乌鲁蒂亚的作品，促进了戏剧民族化的发展。

对戏剧民族化也做出努力的是毛里西奥·马格达莱诺(1906～　)和J.B.奥罗(1904～　)于1932年成立的今日剧院，力求演出反映墨西哥当代现实的作品，如马里亚诺·阿苏埃拉的名剧《在底层的人们》。

1947年墨西哥政府成立了国立艺术研究院，通过其戏剧部以及从1954年起定期举办的戏剧节，推动了新一代实验戏剧的繁荣。船艏剧团(1942)、墨西哥剧团(1943)、魔灯剧团（1946）、现代艺术剧团（1947）、改革剧团(1948)、学生自治剧团等，都在戏剧的现代化、民族化、普及化方面发挥了重要作用，其中有一些后来取得经济效益，成为职业剧团。

这个时期的重要剧作家，除了C.戈罗斯蒂萨和比利亚乌鲁蒂亚外，还有R.乌西格利(1905～1980)以及年轻一代的E.卡瓦利多(1925～　)、S.马加尼亚(1924～　)、L.J.埃尔南德斯(1928～　)等。