文艺复兴美术
文艺复兴美术（Renaissance art），欧洲14～16世纪人文主义兴起和盛行时期的美术。首先在意大利发生并达到盛期，以后传播到尼德兰、法国、德国、英国、西班牙等地区和国家，席卷欧洲。
根据各国各地具体情况，文艺复兴美术的发展分期各有不同。在意大利（以佛罗伦萨为主要代表）可分为三期：初始期（14世纪）、早期（15世纪）和盛期（16世纪）；在尼德兰则分为二期：15世纪和16世纪；在法国、英国、德国、西班牙等国主要为16世纪一期，一般不再细分。
意大利
早在13世纪后半期，意大利中部以佛罗伦萨为中心出现了新的美术动向，意味着从中世纪美术向文艺复兴美术的过渡。这一时期的代表有画家奇马布埃和雕塑家N.皮萨诺。
初始期
自奇马布埃以后，佛罗伦萨画派成为新美术最主要的流派，14世纪时产生了艺术家乔托。乔托的艺术具有鲜明的写实主义倾向，他的作品虽属宗教题材，却开始真实表现世俗生活情景。乔托之后，佛罗伦萨画派人员众多，并影响于整个托斯卡纳地区。在雕塑方面，皮萨诺之后有其子G.皮萨诺以及佛罗伦萨的雕塑家和建筑家阿诺尔福·迪坎比奥。
早期
15世纪初，佛罗伦萨艺术首先从建筑和雕塑方面掀起高潮，建筑家F.布鲁内莱斯基首倡实地考察古典遗迹，运用古典风格与柱式。他还发明透视画法，引起造型艺术的革命。与布鲁内莱斯基赴罗马实地考察的雕塑家多纳太罗则竭力追慕古典艺术的写实手法，开始创作完美的裸体形象。雕刻家L.吉贝尔蒂穷毕生之力制作了佛罗伦萨洗礼堂的两座青铜门，其中一座被誉为天堂之门。佛罗伦萨画家马萨乔将上述诸人成果用之于绘画，第一次以科学手法构图着色。继他之后，佛罗伦萨人才辈出，产生不少一流大师，如F.安杰利科、P.乌切洛、F.利皮、A.del卡斯塔尼奥、A.波拉尤奥洛、S.博蒂切利、D.吉兰达约等。他们都从不同角度发扬了写实主义与人文主义相结合的传统。艺术理论家兼建筑师L.B.阿尔贝蒂的《绘画论》(1435)、《建筑论》(1452)等书是新美术最重要的理论著作。
在佛罗伦萨影响下，意大利中部先后出现了几位大艺术家：画家弗朗切斯卡、雕塑家J.della奎尔恰，以及前者的门徒L.西尼奥雷利和梅洛佐·达福尔利。与佛罗伦萨邻近的地区还形成了锡耶纳画派和翁布里亚画派。锡耶纳画派14世纪最为繁盛，其创始者杜乔·迪博宁塞纳与乔托齐名。翁布里亚画派的主要代表是佩鲁吉诺。
意大利北部15世纪也开展了新美术运动。早期的代表是彼桑奈罗，后期则是A.曼泰尼亚。北部也出现了弗拉拉画派和威尼斯画派。弗拉拉画派主要代表有C.图拉和F.科萨。15世纪威尼斯画派的代表是贝利尼父子三人。
盛期
意大利美术在16世纪达到了繁荣的顶点。盛期文艺复兴美术的三位主要代表是达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔。达·芬奇的特点是熔艺术与科学于一炉，米开朗琪罗则在雕塑、绘画和建筑方面都留下了最能代表盛期文艺复兴水平的典范创作，拉斐尔则以秀美、典雅的风格著称。
除上述三位主要代表外，盛期文艺复兴在建筑、绘画、雕塑方面还有不少名家，他们的创作共同构成了近代西方艺术传统中的典范风格，几百年间盛行不衰。建筑方面的代表是D.布拉曼特和A.帕拉第奥。在绘画方面，古典风格的代表还有佛罗伦萨画家F.巴尔托洛梅奥和A.del萨尔托。
在盛期文艺复兴美术中成果丰富的还有威尼斯画派。它在16世纪先后出现了乔尔乔涅、提香、丁托列托和P.韦罗内塞四大家，尤以提香长达70年的创作活动，为威尼斯画派赢得了雄视全欧的声誉。
在意大利16世纪艺术中异军突起的流派是样式主义。样式主义最早于1515～1520年间在佛罗伦萨萌发，16世纪中期及后期甚为流行，代表者有J.da蓬托尔莫、F.罗索、I.布龙齐诺和G.瓦萨里等。
尼德兰
15世纪
15世纪是尼德兰文艺复兴美术的第一个发展阶段。尼德兰文艺复兴美术的兴起是在14世纪末15世纪初，它接受了意大利的一些影响，但主要是从本地的后期哥特式艺术转变而来。最初的代表有雕塑家C.斯吕特、画家M.布罗耶德拉姆和P.de林堡。在他们之后，尼德兰美术产生了几位卓有成就的写实主义大师：R.康平、凡·爱克兄弟以及R.van der韦登。他们首先使用了油画技法，然后油画传入意大利，成为西方近代绘画通用的形式。
到15世纪后期，尼德兰全境形成了几个地区性的艺术流派：代表性人物在南部尼德兰有布鲁日的P.克里斯特斯和H.梅姆灵；在根特有H.van der胡斯；在鲁汶有D.包茨。北部尼德兰则有圣扬斯的海特亨和15世纪末著名的大师H.博斯。
16世纪
16世纪是尼德兰文艺复兴美术的第二个发展阶段，不少尼德兰画家着意追摹罗马画派和威尼斯画派的艺术，因此有罗马主义或罗马派之称。罗马派的著名代表是J.van斯科雷尔和J.戈沙尔特。16世纪最有成就的尼德兰艺术大师是P.勃鲁盖尔。
法国
法国文艺复兴美术在15世纪后期受意大利及尼德兰的影响开始萌发，代表画家有J.富凯等人。其蓬勃发展则在16世纪。当时，达·芬奇等艺术大师应邀赴法工作，促成了法国文艺复兴运动的高涨。以后来法的有罗索、B.切利尼等人，他们以枫丹白露为据点，对法国美术影响巨大。与此同时，不少法国艺术家也成长起来，在建筑方面有R.de罗姆和勒斯科，雕塑有J.古戎，绘画则有F.克卢埃等。作为法国文艺复兴美术的最重要纪念物则有卢浮宫(1546年动工)，勒斯科主持建筑，古戎主持雕刻，堪称珠联璧合。
德国
德国文艺复兴美术产生了不少绘画大师。著名的有A.丢勒、M.格吕内瓦尔德、L.克拉纳赫、H.荷尔拜因和A.阿尔特多费尔，虽然他们的风格特色各有不同，却都以写实主义的成就显示了新美术的巨大进展。德国还是西方印刷术的摇篮和中心，使艺术家也注意甚至集中主要精力于版画的创作，丢勒、荷尔拜因等都是西方版画史上负有盛名的大师。在建筑与雕塑方面，德国的艺术家侧重于使哥特式传统和意大利风格互相融合，带有民族色彩，代表作如海德堡的选侯宫(1556～1559)。
英国
英国文艺复兴美术从16世纪开始发展。由于时处都铎王朝，因此，新建筑获得都铎风格之名，它主要表现在贵族府邸建筑上，代表作如朗格里特府邸(1567～1579)。英国的文艺复兴绘画受德国艺术家荷尔拜因影响甚大，他作为欧洲著名的肖像画家两次(1526～1528，1532～1543)来英工作直至去世，启发了英国一代画师，其中包括肖像画家N.希利亚德。
西班牙
西班牙文艺复兴美术由于其国势突然强盛而获得巨大推动力。西班牙文艺复兴绘画的主要代表是出生于希腊的E.格列柯。主要建筑物则是埃斯科里亚尔宫(1563～1584)。
