罗宾德拉纳特·泰戈尔

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罗宾德拉纳特·泰戈尔

罗宾德拉纳特·泰戈尔(Rabindranath Tagore ;1861~1941),印度孟加拉语作家、诗人、哲学家、艺术家。

生平简介

泰戈尔在桑地尼克坦的住宅

泰戈尔生于加尔各答一个富有的、文化气氛很浓的贵族家庭。他的父亲戴本德拉纳特·泰戈尔(1817~1905)是拉姆·莫汉·罗易(1772~1833)之后梵社的领导人,共有子女14人,泰戈尔最幼。泰戈尔的哥哥、姐姐在文化上都有一定的成就。他的大哥是诗人,也是介绍西方哲学的哲学家;一个姐姐是孟加拉语文学史上第一个女小说家;五哥是音乐家、剧作家。在这个扎根于印度教哲学思想土壤、深受西方文化影响、富有文学教养的家庭里,泰戈尔度过了他的童年。泰戈尔虽然进过东方教会学校、师范学校和孟加拉语学校,但在各个学校学习的时间都不长。实际上,他基本上没有受过正规的学校教育,他的科学、历史和文学的丰富知识都得自于父兄和家庭教师的耳提面命与自己的努力。1872年冬天,泰戈尔的父亲带他到喜马拉雅山区旅游。这次旅游给他幼小的心灵注入了一股强劲的酷爱大自然的激流,是他对大自然无比热爱、终生欲与大自然融为一体、寻求和谐的思想情感的源头。1878年他到英国求学,在伦敦学习英国文学和西方音乐。1880年2月回国。1890年,被父亲派到现属孟加拉国的西莱达经营田产。他经常住在船上,生活在大自然之中,并与普通百姓接触,这使他的文学创作发生了根本的转变,进入了成熟时期。1884~1911年,他担任了17年的梵社秘书。1901年他离开西莱达到距加尔各答不远的桑地尼克坦创办了一所学校,后发展成为著名的国际大学。1902~1905年他先后失去妻子、二女儿和父亲。这一系列的打击使他的文学创作进一步深沉。1905年他积极参加反对英国统治的民族自治运动,但因与保守派和激进派的观点都不同,于1907年退出了这场运动。1913年获诺贝尔文学奖。同年12月加尔各答大学授予他名誉博士学位。他的社会活动大大增加,先后访问了欧洲、美洲和亚洲的数十个国家。1919年4月,英国军队在阿姆利则枪杀手无寸铁的印度贫民,使他义愤填膺,声明放弃英国女王1915年授予他的“爵士”头衔。1941年4月他写下《文明的危机》,谴责帝国主义对人类犯下的罪行。此后不久病逝于加尔各答。

成就

泰戈尔从15岁开始文学创作,到去世共创作了50多部诗集、13部(包括一部未完稿)中长篇小说、近100篇短篇小说、40多部剧本、2 000多首歌曲,以及大量散文、随笔、游记、论文、论著等,为世界文学留下了宝贵的遗产。

诗歌

泰戈尔的诗歌创作可以分为4个时期:早期(1886年以前)、成熟期(1886~1907)、沉思期(1907~1919)和激奋期(1919~1941)。早期较有名的作品有抒情诗集《暮歌集》(1882)、《晨歌集》(1883)等,主要是歌颂纯真的爱情,赞美青春的欢乐,带有浓郁的浪漫主义色彩。1886年诗集《刚与柔集》(又译《刚与柔》)的发表,标志诗人面向人生,面向现实生活,步入了成熟期。这个时期出版的诗集主要有《心中的向往》(1890)、《金帆船》(1894)、《缤纷集》(1896)、《收获集》(1896)、《微思集》(1899)、《幻想集》(1899)、《故事诗集》(1900)、《祭品集》(1901)、《渡口集》(1906)等。诗作内容广泛,题材多样。有的借用历史故事,歌颂印度人民反抗侵略者的英雄气概和爱国主义精神;有的描写农民的惨状,揭露地主对农民压迫、掠夺的罪行;有的依然歌颂爱情,不过在有的诗中诗人痴恋的对象变成了男性神,死亡作为一个主角也进入爱情诗中,显示出诗人对爱的进一步思考。1907年退出政治运动后,泰戈尔的思想比较低沉,诗歌创作也进入一个新的时期——沉思期。这个时期的诗集主要有《吉檀迦利》、《白鹤》(1916)、《逃避》(1918)等。《吉檀迦利》有孟加拉语版(1910)和英语版(1913)两种版本。孟加拉语版收入157首诗;英语版收入103首诗。英语版中的103首诗,只有53首是从孟加拉语版中选译的,其他的是从另外几本诗集中选译的或直接用英语创作的。这些诗的内容是写人类、爱情、苦难、死亡、自然、祖国等各种题材,带有浓厚的神秘主义、泛神论和泛爱色彩,基本倾向是颂神。但与宗教诗大相径庭,因为在这些诗里圣爱与人间的情爱和对大自然的爱结合到了一起。这些诗歌颂的神并非宗教之神,而是人格之神,是“不断以新生命来充满”理想之杯的、在人们“心中点燃理智之火的真理”之神。1919年英国人制造的阿姆利则惨案极大地刺痛了诗人的民族自尊心,他又回到民族独立运动之中。于是,他的诗歌创作也发生了很大的变化,从内容到形式都给人耳目一新之感,显示出激情奔放的战斗风格。这个时期的诗集主要有《再次集》(1932)、《黑牛集》(1936)、《边沿集》(1938)和《新生》(1940)等。

小说

泰戈尔的长篇小说创作明显地分为早、中、晚三个时期:第一时期是1878~1885年,创作了《科鲁娜》(未完稿,1878~1879)、《王后市场》(1883)和《贤哲王》(1885)。这几部小说带有明显的讲故事的特点,算不上成功之作,只能说是作者的试笔之作。时隔18年之后,泰戈尔的长篇小说又开始问世,第一部是《眼中沙》(又译《小沙子》,1903),此后连续发表了《沉船》(1906)、《戈拉》(1910)、《四个人》(1915)和《家庭与世界》(1916)。《眼中沙》是他的第一部成功的长篇小说,主题是讲妇女,尤其是寡妇的不幸。《沉船》是一部杰出的作品,情节曲折生动,心理描写细腻,人物形象栩栩如生,表现了封建道德规范与新的婚姻观的冲突,歌颂了甘愿牺牲自己一切乃至爱情的崇高的人道主义精神。《戈拉》是泰戈尔长篇小说的代表作,反映了19世纪70~80年代印度社会生活中的复杂现象,歌颂了爱国的思想感情,表现了反对殖民统治的情绪;同时也表现了泰戈尔理想的宗教思想。后两部小说比前三部逊色,因此泰戈尔又中止了中长篇小说的创作。13年后他又连续发表了五部中长篇小说:《纠缠》、《最后的诗篇》、《两姐妹》、《花圃》和《人生四谛》(又译《四章》)。其中,《最后的诗篇》不失为一部有特色的优秀作品。

在泰戈尔的近100篇短篇小说中有不少佳作,如描写少年寡妇不幸的《河边的台阶》(1884)、表现封建婚姻制度给妇女带来不幸的《莫哈玛娅》(1893)以及《喀布尔人》(1892)、《深夜》(1894)、《饥饿的石头》(1895)、《吉莉芭拉》(1895)等。泰戈尔的短篇小说形象鲜明,语言凝练,情景交融,富有诗意,情节发展带有传奇性。

戏剧

泰戈尔的戏剧情节并不复杂,但抒情味很浓,充满了象征和寓意;另一方面与音乐、舞蹈、歌曲等艺术的表演形式又有密切的关系。《暗室王》(又译《暗室之王》、《国王》,1910)便是一部具有很强象征性和哲理性的戏剧。暗室在剧中隐喻灵魂的黑夜;女主角则是把国王当作美与慈爱的神灵来追求。在这部戏剧中,作者试图表现人与自身的追求相和谐的问题。《邮局》(1912)中的国王代表神、真理、爱和美。晚期的著名舞剧《西亚玛》(1939)中的西亚玛是高级妓女,象征罪过与黑暗;而她的情人瓦杰拉桑则代表仁慈和光明。后期的代表作《摩克多塔拉》(1922)是反映现实的政治剧,依然采用某种象征的形式。除这些戏剧外,著名的戏剧还有《齐德拉》(1892)、《春之循环》(1916)和《南迪尼》(旧译《红夹竹桃》1926)等。

哲学

泰戈尔的哲学思想承袭古代吠檀多不二论的传统,认为宇宙的本原是一种绝对存在,称为“梵”、“世界意识”或“无限人格”。反对传统吠檀多的世界虚幻说,认为物质世界不仅是真实的,而且按照自身的规律运动变化着。承认自然界和人类社会存在相互对立和矛盾的现象,但认为对立是暂时的,相对的,而统一与和谐才是永恒的、绝对的,并主张通过普遍之爱去调和社会和各种矛盾。主要哲学著作有《生命的亲证》、《论人格》、《创造的统一》、《人的宗教》和《民族主义》等。

艺术

1912~1930年间多次访问欧洲诸国,广泛涉猎西方现代哲学与艺术流派。1928~1930年创作了大量无题画。1930年在巴黎、慕尼黑、柏林、德累斯顿、莫斯科、芝加哥等地举行个人画展,轰动了世界艺坛。他的绘画充满了线条的变奏、色彩的交响和神秘主义的象征意味。代表作有《涂改》(约1927)、《无题》(约1928)、《两个形象》(1934)等。他还是一位天才作曲家,曾为成百上千首诗歌谱曲。

泰戈尔与中国

泰戈尔与梁启超合影

泰戈尔对中国怀有崇高的友情。他一贯强调印中两国人民应友好合作。1881年,年仅20岁的泰戈尔就写了著名的《死亡的贸易》一文,谴责英国向中国倾销鸦片毒害中国人民的罪行。1916年,他在日本发表讲话,抨击日本军国主义侵略中国的行动。1924年,他访问中国。1937年,日本帝国主义发动全面侵华战争以后,他一再发表公开信、谈话和诗篇,斥责日本帝国主义,支持和同情中国人民的正义斗争。生病弥留之际,他在病榻上还时时关怀中国人民的抗日战争。中国人民历来把他看成诚挚的朋友。中国人民尊敬他,也喜爱他的作品。中国作家郭沫若、郑振铎、冰心、徐志摩等人早期的创作,大多受过他的影响。自从1915年他的作品开始介绍到中国以来,几十年中翻译出版了他的很多作品,发表了很多介绍研究他及其作品的文章和著作。1961年为了纪念他百岁诞辰,中国出版了10卷本的《泰戈尔作品集》。2000年近1 000万字的24卷本《泰戈尔全集》与中国读者见面。