玉阶怨
唐·李白
yù jiē shēng bái lù
玉 阶 生 白 露，
yè jiǔ qīn luó wà
夜 久 侵 罗 袜。
què xià shuǐ jīng lián
却 下 水 晶 帘，
líng lóng wàng qiū yuè
玲 珑 望 秋 月。
诗题与背景：
《玉阶怨》是唐代大诗人李白借乐府旧题创作的一首诗。此诗写一位妇女寂寞和惆怅的心情。前两句写女主人公无言独立玉阶，露水浓重，浸透了罗袜，她却还在痴痴等待；后两句写寒气袭人，女主人公回房放下窗帘，却还在凝望秋月。前两句写久等显示人的痴情；后两句以月亮的玲珑，衬托人的幽怨。全诗无一语正面写怨情，只是抓住宫女生活中的一个细节及一时的心理动态，便概括地反映出宫女生活的孤独清凄，不著怨意而怨意很深，有幽邃深远之美，堪称古诗中的珍品。
玉阶怨：乐府古题，是专写“宫怨”的曲题。郭茂倩《乐府诗集》卷四十三列于《相和歌辞·楚调曲》。
西汉班婕妤失宠后退居长信宫，作《自悼赋》，有“华殿尘兮玉阶苔”之句，南朝齐谢朓取之作《玉阶怨》诗。李白此诗即为拟谢朓诗而作，其具体作年不详。
玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水晶帘，玲珑望秋月。
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逐句释义：
玉阶生白露，夜久侵罗袜：玉石砌的台阶上滋生了露水，深夜伫立很久，露水浸湿了罗袜。
玉阶：玉石砌的台阶。
罗袜：丝织的袜子。
却下水晶帘，玲珑望秋月：只好回到室内放下了水晶帘子，仍然隔着透明的帘子凝望秋月。（虽放下帘仍望月而待，以至不能成眠。）
却下：回房放下。却：还。
水晶帘：用水晶石穿制成的帘子。
玲珑：透明的样子。玲珑，一作“聆胧”。聆胧：月光。
作品赏析：
李白的这首宫怨诗，虽曲名标有“怨”字，诗作中却不见“怨”字。无言独立阶砌，以致冰凉的露水浸湿罗袜；以见夜色之浓，伫待之久，怨情之深。
“罗袜”，表现出人的仪态、身份，有人有神。夜凉露重，罗袜知寒，不说人而已见人的幽怨如诉。二字似写实，实用曹植“凌波微步，罗袜生尘”意境。 怨深，夜深，主人公不禁幽独之苦，由帘外到帘内，拉下帘幕之后，反又不忍使明月孤寂。似月怜人，似人怜月；而如果人不伴月，则又没有什么事物可以伴人。月无言，人也无言。但读者却深知人有无限言语，月也解此无限言语，而写来却只是一味望月。这正是“不怨之怨”，所以才显得愁怨之深。
“却下”二字，以虚字传神，最为诗家秘传。此处一转折，似断实连；好像要一笔荡开，推却愁怨，实际上则是经此一转，字少情多，直入幽微。“却下”一词，看似无意下帘，而其中却有无限幽怨。本来主人公由于夜深、怨深，无可奈何而回到室内。入室之后，却又怕隔窗的明月照此室内幽独，因而拉下帘幕。帘幕放下来了，却更难消受这个凄苦无眠之夜，在更加无可奈何之中，却更要去隔帘望月。此时主人公的忧思不断在徘徊，直如李清照“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”的那种纷至沓来，这样的情思，作者用“却下”二字表达出来。“却”字直贯下句，“却下水晶帘”，“却去望秋月”，在这两个动作之间，有许多愁思转折反复，诗句字少情多，以虚字传神。中国古代诗艺中有“空谷传音”的手法，这是如此。
“玲珑”二字，看似不经意的笔调，实际上极见功力。以月的玲珑，衬托人的幽怨，从反处着笔，全胜正面涂抹。
诗中不见人物姿容与心理状态，而作者似也无动于衷，只以人物行动来表达含义，引读者步入诗情的最幽微之处，所以能不落言筌，为读者保留想象的余地，使诗情无限辽远，无限幽深。
所以，这首诗体现出了诗家“不著一字，尽得风流”的真意。以叙人事的笔调来抒情，这很常见，也很容易；以抒情的笔调来写人，这很少见，也很难。
这首《玉阶怨》含思婉转，余韵如缕，正是这样的佳作。
名家点评
《分类补注李太白诗》：萧士赟注：太白此篇，无一字言怨，而隐然幽怨之意见于言外，晦庵所谓“圣于诗者”，此欤！
《唐诗援》：从未有过下帘望月者，不言怨而怨自深。
作者简介：
李白（701～762年），唐朝诗人。字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”。有“诗仙”之称，是伟大的浪漫主义诗人。祖籍陇西郡成纪（今甘肃平凉市静宁县南），出生于蜀郡绵州昌隆县（今四川江油市青莲乡），一说生于西域碎叶（今吉尔吉斯斯坦托克马克）。逝世于安徽当涂县。其父李客，夫人有许氏、刘氏等四位，育二子（伯禽、天然）一女（平阳）。李白出生于盛唐时期，他的一生绝大部分都在漫游中度过，游历了大半个中国。李白不愿应试做官，希望依靠自身才华，通过他人举荐走向仕途，但一直未得人赏识。天宝元年（742年），因道士吴筠的推荐，李白被召至长安，供奉翰林，文章风采，名震天下。李白初因才气为玄宗所赏识，后因不能见容于权贵，在京仅三年，就弃官而去，仍然继续他那飘荡四方的流浪生活。公元762年病卒，享年61岁。存世诗文千余篇，代表作有《蜀道难》、《行路难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》等诗篇，有《李太白集》传世。《全唐诗》编其诗二十五卷，收录其诗作896首。
李白的诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。诗风雄奇豪放。与杜甫并称为“大李杜”（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。李白的乐府、歌行及绝句成就为最高。其歌行，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多端，达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。豪放是李白诗歌的主要特征。他善于凭借想象，他的诗几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。李白喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》）那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和倜（俶）傥不群的形象。
