黄筌
黄筌（？～965），中国五代西蜀画家。字要叔。成都（今四川成都）人。17岁时即以画供奉内廷，曾任翰林待诏，主持翰林图画院，又任如京副使。擅山水、人物、龙水、松石，尤精花鸟草虫，师法李踦、孙位，对刁光胤的花鸟画师法尤深，并加增损，创出一种新的风格。其花鸟画重视观察体会花鸟的形态习性，所画翎毛昆虫，形象逼真，手法细致工整，色彩富丽典雅。因他长期供奉内廷，所画多为珍禽瑞鸟，奇花异石，画风工整富丽，反映了宫廷的欣赏趣味，被宋人称为“黄家富贵”。今有《写生珍禽图》传世。子黄居宷、黄居宝等亦擅花鸟，承其父法，黄居宷有《山鹧棘雀图》传世。黄氏父子的画风深得北宋宫廷喜爱，对宋代院体画有极大影响，长时间内成为画院花鸟画创作的标准。
黄筌少年得志，17岁即为前蜀翰林待诏，后蜀升为画院主持人，直至宋灭西蜀为止，历四十余年。可见黄筌属于当时上层社会的文化精英。他的花鸟画继承唐以来工笔重彩装饰风格，所画题材多为宫廷中的奇花异草。他以细线勾勒轮廓，然后在墨线范围内填色，层层渲染，色不压线，后人称之为“勾填法”。据《意州名画录》记载，他曾在蜀宫一面殿壁上画了六只姿态不同的仙鹤，栩栩如生，甚至引来真的仙鹤，飞临壁前。可见黄筌的作品用于宫廷装饰，内容华贵，寓意吉祥，追求贵族气派。从现存《写生珍禽图》中，他精湛的写真技巧和细腻的风格表呈无遗。黄筌画风与当时南唐建业（南京）画家徐熙形成两大流派，世称“黄家富贵，徐熙野逸”。他的儿子居宝、居寀，继承家学，亦有建树。黄筌的画风影响北宋前期百余年，不愧为工笔花鸟画的一代宗师。
此幅《写生珍禽图》，从画的款识“付子居宝习”来看，是一幅教学范本，虽然这是现存唯一一幅黄筌的真迹，但足以佐证其绘画样式的富贵品格。在仅70厘米的绢幅上，画满了麻雀、桐花凤、大山雀、蜡嘴、龟、蚱蜢、蝉、蝗虫、蜜蜂、瓢虫等二十多种动物，灵动逼真，生趣盎然。禽鸟草虫的造型与刻画，无不体现为一丝不苟的写实精神，虫鸟的身姿多取安详的侧面，神情端凝典雅，雍雍穆穆，宫廷贵气充盈全篇。八只鸟的侧面姿态和翅膀的收拢舒展，形态各异，极尽微妙的变化，看似不经意的写实手腕，疏理出鸟儿周身毛羽极其有序的质地，既富于翎毛轻盈的韵律感，又富于用笔的韵律感，其用笔，力度匀冾，其渲染，层次精微，翎与毛不同的软硬厚薄各具惊人的质感。其中，我认为知了的描绘最是神来之笔，画家取其晶亮的背部，用装饰手法将头与背部的细腻斑纹做成图案化处理，蝉翼的刻画简直巧夺天工，用细笔淡墨精勾交织成网状的翅脉，再用较重的墨色在翅脉的结构处复勒，并用墨色晕染背部那深浅不同的肌理，反衬了蝉翅无比轻薄、坚挺与透明的质地，千年以还，目睹这样的绘画奇迹，仍令人叹为观止。
此图为手卷，在尺幅不大的绢素上画了昆虫、鸟雀及龟类共24只，均以细劲的线条画出轮廓，然后赋以色彩。这些动物造型准确、严谨，特征鲜明。鸟雀或静立，或展翅，或滑翔，动作各异，生动活泼；昆虫有大有小，小的虽仅似豆粒，却刻划得十分精细，须爪毕现，双翅呈透明状，鲜活如生；两只乌龟是以侧上方俯视的角度进行描绘，前后的透视关系准确精到，显示了作者娴熟的造型能力和精湛的笔墨技巧。画面中24只小动物均匀地分布，它们之间并无关联，亦无一个统一的主题。画幅的左下角有一行小字：“付子居宝习”，由此可知，这幅《写生珍禽图》只是作者为创作而收集的素材，是交给其子黄居宝临摹练习用的一幅稿本。仅从这幅稿本上即可了解黄筌的作品之精妙，可以想象到黄氏其它作品的巨大魅力。
