南陈北崔
南陈北崔，指明代晚期的两位人物画家，南陈是指陈洪绶，而北崔指的是崔子忠。因两位画家均以人物画著称于时，又有着相近的遭际、性情和画风，因此画史将之并提。
产生背景
明代的人物画并不像山水画那样具有得天独厚的地域优势，也未出现过流派纷呈的局面，但人物画一直在发展着，只不过不如山水画那般受人重视。虽明代初期、中期，浙派与吴门画派都有擅长人物花的画家，如戴进、吴伟、文徵明、仇英等人，但并没有形成一个人物画流派而产生很大影响。到了晚明时代，终于出现了陈洪绶、崔子忠、丁云鹏、吴彬等人物画家，使得日渐式微的人物画得到振兴。这几位画家或由于投身民间版画创稿，或由于精研古代佛道作品，所以能够糅合晋唐五代传统与民间艺术传统，在浙派与吴门之外，别树一帜，开辟出一条“宁拙勿巧，宁丑勿媚”的艺术道路，反映出明末清初书画艺术共同追求的一股时代风尚。其中陈洪绶与崔子忠由于遭际、性情与画风的相同之处而被画史并称为“南陈北崔”。
艺术特色
陈洪绶（1597-1652年），字章侯，号老莲，浙江诸暨人。早年受业于当时著名学者刘宗周、黄道周门下，崇祯十五年入京为国子监生。曾被召为舍人，内廷供奉，不久即离京南归。明亡后，因避清兵，一度于绍兴云门寺出家，因自号悔迟，亦号老迟、云门僧。后长期在杭州以卖画为生。著有《宝纶堂集》行世。他擅长画人物、花鸟、山水，早年曾向蓝瑛请教画艺，同时能够广泛临习古代作品，从吴道子、周昉、徐熙、黄筌、李公麟等画法中汲取营养。他学习古人却能不拘成法，着重体会古代画法中的内在精神，加以融会贯通，自成一家。其所绘人物画，形象奇古，线条沉着劲练，勾勒精细，色彩精雅，风格雄健，特别是能用夸张变形的手法表现人物，富于强烈的个性特征，具有较强的装饰趣味。传世作品有《女仙图》轴、《荷花鸳鸯图》轴、《杂画册》等。此外，陈洪绶还在版画艺术上有突出成就，曾绘制版画插图《水浒叶子》、《博古叶子》、《九歌》、《西厢记》等文学名著绣像和历史人物。
崔子忠（约1594-1644年），字青蚓，一字道母，山东莱阳人。少年时曾为诸生，属于文人画家。后因屡试不举，遂无意功名，寓居北京，专事绘画创作，明亡后“走入土室而死”。他的人物画师法古人，承晋、唐及五代周文矩画法，又能自出新意。内容则多表现文人儒士气节，或以隐逸生活，这与其不得志的生活经历并借助这些题材来派遣精神的压抑有关。而其画风比较雅致，人物造型坚实清俊，特别是衣纹线条用铁线描，兼作“战笔”，屈曲转折，劲健有力，设色则清淡柔润，具有鲜明的文人画特色。其传世作品并不多见，现有《云中玉女图》藏于上海博物馆、《藏云图》轴藏于故宫博物院。此外，崔子忠也曾绘制过版画绣像插图。
传承发展与影响
南陈北崔的人物画极富个性，别树一帜，于古代人物画的基础上别创新意。崔子忠的作品传世不多，而陈洪绶的绘画对近百年来的画坛有着很大影响。著名的任熊、任颐等人的画风都是继承了他的传统。
