泼墨
泼墨，中国画独特的水墨画法。用水墨挥洒在纸上或绢上，随其形状进行绘画，笔势豪放，墨如泼出。泼墨技法是利用水墨在宣纸上自然流淌渗化的性能，形成画面的大结构，再用笔整理，补充成完整的作品。这种方法适用于大面积山水画中之云雾迷蒙，尤其是中景至远景。
唐代朱景玄的《唐朝名画录》中记载，王洽作画喜欢以泼墨技法为之，他“醉后以头髻取墨抵于绢画”。“凡欲画图障，先饮，醺酣之后，即以墨泼。或笑或吟，脚蹙手抹，或挥或扫，或淡或浓，随其形状，为山为石，为云为水，应手随意，倏若造化，图出云霞，染成风雨，宛若神巧。俯视不见其墨污之迹，皆谓奇异也。”明代李日华《竹嬾画媵》：“泼墨者用墨微妙，不见笔迹，如泼出耳。”清代沈宗骞《芥舟学画编》：“墨曰泼墨，山色曰泼翠，草色曰泼绿，泼之为用，最足发画中气韵。”后世指笔酣墨饱，或点或刷，水墨淋漓，气势磅礴，皆谓之“泼墨”。
泼墨法是用极湿墨，即大笔蘸上饱和之水墨，下笔要快，慢则下笔墨水渗开，不见点画，等干或将干之后，再用浓墨泼。即在较淡墨上，加上较浓之笔，使这一块淡墨中，增加层次。也有乘淡墨未干时，即用浓墨泼，随水渗开，可见韵致。或者笔头蘸了淡墨之后，再在笔尖稍蘸浓墨，错落点去，一气呵成，即见浓淡墨痕。一幅之中都用泼墨即平，所以间以惜墨法，就是再用干墨或燥墨勾出物象，稍加皴擦即可。泼墨得法，还须见笔，淋漓烂漫，有骨有肉。在干笔淡墨之中，镶上几块墨气淋漓的泼墨，可使画幅神气饱满，画面不平有层次，增强干湿对比的节奏感。古人所说：“王洽泼墨，李成惜墨，两家相合，乃成画诀”是也。
泼墨与泼水也可同时进行，把一碗墨和一碗水同时向纸上泼洒，随即用手涂抹，间或用大笔挥运，自然而有表现力地使水墨渗化融合起来，干后有“元气淋漓障犹湿”之感。
泼墨法的出现显示水墨画趋于减笔写意表现，使水墨画可以如草书、诗赋一样于文人集会中一挥而就，如草书一样自由挥洒。泼墨发展到近代，黄宾虹、陆俨少对山水画的泼墨技法又渗透了一些破墨的用笔成分，使画面的效果显得更为灵动。张大千开创的泼彩法对国画界也产生了巨大影响。
