夏圭
夏圭（汉语拼音：Xia Gui）， 中国南宋画家。字禹玉。生卒年不详，活跃于12世纪末至13世纪前期。钱塘（今浙江杭州）人。宁宗时任画院待诏。擅山水、人物，尤精于水墨山水。师法李唐、范宽、米芾 、米友仁等，加以发展变化，形成个人风格。画山水喜用秃笔水墨，下笔有力，较马远更为苍老雄放。多写江南水滨湖岸烟雨迷闬、雨雪初霁的景色。所画山石多先用水笔淡墨扫染，后趁湿用浓墨皴擦，整体感强，人称拖泥带水皴，具有水墨浑融的效果。其画构图擅作长卷横幅，景物布置疏密有致 ；喜作边角构图，取景突出，剪裁简练，有夏半边之称。画中点景人物，造型简括，形态生动；楼阁房舍，信手而成，简练准确。有《溪山清远图》、《山水十二景》（今存4段）、《江山佳胜图》、《西湖柳艇图》、《观瀑图》、《梧竹溪堂图》、《烟岫林居图》、《松崖客话图》等传世。子夏森，亦长于山水，承其家传。
夏圭早年画人物，后来以山水著称。宁宗时任画院待诏，受到皇帝赐金带的荣誉。他的山水画师法李唐，又吸取范宽、米芾、米友仁的长处而形成自己的个人风格。虽然与马远同属水墨苍劲一派，但却喜用秃笔，下笔较重，因而更加老苍雄放。用墨善于调节水分，而取得更为淋漓滋润的效果。在山石的皴法上，常先用水笔淡墨扫染，然后趁湿用浓墨皴，造成水墨浑融的特殊效果，被称作拖泥带水皴。
夏圭所画树叶有夹笔，楼阁不用界尺，景中人物点簇而成，神态生动。构图常取半边，焦点集中，空间旷大，近景突出，远景清淡，清旷俏丽，独具一格，人称“夏半边”，后人认为此系南宋偏安写照。夏圭一类画法多少受佛教禅宗影响：“主张脱落实相，参悟自然”，趋向笔简意远，遗貌取神。画雪景学范宽。后人把他与马远并称“马夏”，合李唐、刘松年称“南宋四家”。传世作品有：《溪山清远图》卷、《西湖柳艇图》轴，均辑入《故宫名画三百种》；《遥岑烟霭图》，现藏故宫博物院。
在构图方面，夏圭更善于剪裁与美化自然景物，善画“边角之景”。对长卷画用概括的笔墨，写实的物形，巧妙的结构，大胆的剪裁等，是他的新创造。夏圭糅合了李唐、范宽与米芾的画法，笔法苍老，墨汁淋漓。曾作拖泥带水皴，画风大体和马远相同，作楼台亭阁可信手而挥，突兀而奇特，气韵高拔。夏圭善墨，善用秃笔带水作大斧劈皴，人称“拖泥带水皴”，“淋漓苍劲，墨气袭人”。在题材上，夏圭多画长江、钱塘江等江南水乡以及西湖景色，又喜欢画雪景及风雨气象。
夏圭的笔简意远，遗貌取神，应该很合乎文人画对“平淡天真”的追求。夏圭将景物远置观者身外，画人物仅圈脸勾衣、点簇而成，楼阁随手勾画，笔简而形具。这影响延及元代：王蒙画中近景人物其衣冠、五官、举止皆精细生动；倪瓒画中几乎无人，而黄公望与吴镇画中人物的简笔则显然取法夏圭，画面之空寂，也分明承袭李唐以至马远、夏圭的简略遗风。
《图绘宝鉴》评夏圭：“院中人画山水，自李唐以下无出其右者也。”为南宋四大家之一。明代王履赞曰：“粗而不流于俗，细而不流于媚。有清旷超凡之远韵，无猥暗蒙晨之鄙格。”董其昌对“北宗”山水，多怀偏见，却对夏圭十分折服：夏圭师李唐而更加简率，如塑工之所谓减塑者。夏圭一类画法多少有佛教禅宗的影响，主张“脱落实相，参悟自然” 。趋向笔简意远，遗貌取神。
夏圭以其笔精墨妙、苍古简淡的独创风格，和马远一起把南宋山水画推向李唐以后的另一个高峰，使南宋院画在中国美术史上占有极其重要的地位，其贡献是巨大的。他在继承传统的基础上积极变革，在技巧上有着重大的发展，丰富了山水画的表现方法，为中国山水画的发展打开了新的局面。
