张路
张路（汉语拼音：Zhang Lu；1464年—1538年，一作1464年—1537年），中国明代画家。字天驰，号平山。祥符（今河南开封）人。曾以庠生入太学，但未任官。擅山水、人物，初师戴进，后学吴伟，早年作品工细，后转向粗笔写意，所画人物，用笔钢劲流畅，多作神仙、士子、渔夫，形象质朴，衣褶简洁，神态清朗。其山水用笔粗重，水墨淋漓，大斧劈皴画山石，笔触粗大，运笔迅捷，气势豪放。颇受缙绅商人推重，为浙派健将。因其画法欠含蓄，少秀润，而遭士大夫诟病，被斥为野狐禅。有《望月图》、《渔夫图》、《老子骑牛图》、《山雨欲来图》传世。
张路受到戴进、吴伟画风的深刻影响，长期师法吴伟，毕生在民间从事绘画活动，以其非凡的艺术成就和广泛的社会影响，成为浙派艺术阵营中一员健将，如徐沁《明画录》所说，张路是明代弘治年间名声仅仅亚于吴伟的杰出画家。
张路早年画学戴进，临摹能肖其神，画法工细。至南京后，又宗法吴伟，变为粗笔写意。他善画人物，多绘神仙、士子、渔夫，形象质朴，神态清朗，具高昂向上的气质。景致简略，笔墨遒劲，风格豪放，然少秀逸和蕴藉之致；为浙派健将，亦开后来学者粗率之风。他具有典型风貌的水墨写意作品较多，人物多用顿折的重墨线条勾勒，山石以粗犷的笔触作大斧劈皴，运笔迅捷，水墨淋漓，具有豪放动荡的气势。亦能画写意花鸟。
张路作为一位终生在野的市民画家，时时迫于生计而迎合时俗好尚，居然能够与御赐“画状元”的吴伟并论，决不是偶然巧合，而有其深厚的内在的艺术原因。张路不仅创作数量过人，而且功力精深，技法娴熟，富于创造精神。他熟谙从唐代吴道子直到同代吴伟的疏体人物画法，具有灵活多变的造型能力和出神入化的艺术想象力，所画道释神仙奇踪异状，各臻其妙，颇能动人心魄，感人肺腑。其落笔雄强，笔迹如铁划银钩，苍挺泼辣，线条富于运动感、节奏感和粗细轻重的变化，所勾衣纹流畅飘逸，圆转刚毅，在“势若风旋”的快笔挥扫中涵蕴着深厚扎实的功力。其赋色简淡，属于水墨淡色法，笔墨与色彩相得益彰，浑化一体，格调清寂爽逸，自有一种迥异于他人的情致。同时，他又熟谙从宋代马远、夏圭到明代戴进的山水画风，他画的山石充分地运用了南宋画家以水墨作大斧劈皴的技法、水墨相融，皴笔刚健，奋力挥扫，笔锋长而有力。运笔中时有顿挫跌宕，并通过渲染留出烟云的虚白，其雄壮豪放的气势不让戴进。
张路以传统功力做根基，而发展到不拘体格，肆意挥扫，笔势达到粗犷狂放的程度。他的作品不仅不同于院体绘画，也有异于戴、吴作品，而使怡悦于“宫廷的浙派”一变而为怡悦于“民间的浙派”，自然更与一般文人画、吴派画（明代以沈周、文征明为代表的吴门派）大异其趣。从这一点来说，张路作品不惟是院体绘画的变体，也是浙派绘画的变体。
对于张路作品的艺术特色，明清以来不断有人述评。如明人詹景凤在评论张路人物画时写道“写人物师吴士英，结构停妥，衣褶操插入妙，用笔矫健，而行笔迅捷，亦自雄伟，足当名家。但或加一山一石一木，便入浊俗，不足观。”清人于祉对其山水画也有崇高评价“张平山山水大轴，此种画法，但须赏其规模宏阔，气象雄伟。笔墨所到，如风扫电驰，倏忽千里，有所向无前之势，无绳墨自拘之苦。纯乎天机，不假人力，品之能而逸者也。”
可见张路的作品是以功底扎实，行笔迅捷，笔墨劲健，章法宏阔，气象雄伟而取胜的。他的画气势磅礴，技法娴熟，痛快淋漓，纯乎天机，绝无拘束造作之处。其人物画更以擅长造型和传神而被后人所称道，王逊先生《中国美术史》指出：“‘浙派’和明代画院的绘画，沿袭了南宋画院的风格，并掌握一定程度的造型能力，所以他们中间有一些很有能力的画家，戴进、吴伟、张路等人都擅长人物画，而为吴派画家所不及。”王伯敏《中国绘画史》也说：“受吴伟影响较大的张路，取法吴的粗放一路，笔意洒脱，留下不少人物性格突出的写意作品。”
