焦秉贞
焦秉贞，清代宫廷画家。字尔正，山东济宁人。主要活动于康熙、雍正年间（1662年-1735年）。康熙时官钦天监五官正，供奉内廷。他善画人物、山水、花卉、尤精人物。画法以传统的工笔重彩为主，参融西画凹凸法，明暗设色。楼台界画，刻画精工。代表作品：《耕织图》、《秋千闲戏图》、《百子团圆图》、《归去来辞图》扇、《仕女图》册、《历朝贤后故事图》册、《张照肖像》轴、《桐阴仕女图》、《翠花归幸图》等。
焦秉贞是天主教传教士汤若望的门徒，通天文，擅长画肖像。康熙时官钦天监五官正，画“御容”。明末清初，西洋教士布道中国，每以宗教画为宣传工具，清朝画院供奉众多西洋教士，而钦天监中主其事者众，故焦氏日相濡染，遂习其法，亦一时之风尚使然。焦秉贞所画花卉精妙绝伦，其山水、人物、楼观之位置，自近而远，自大而小，不爽毫发，系采西洋画法的焦点透视法。曾奉诏绘《耕织图》四十六幅，村落风景，田家耕作，曲尽其致，由内廷雕版印刷赐臣工。康熙二十八年（1689）尝写池上篇画意，雍正四年（1726）曾为张照写像，蒋廷锡补景。
焦秉贞作为一个宫廷画家同时又是一个科学官吏，在钦天监供职，对算理和科学的了解自然要比其他担任文官的宫廷画家要多一些，对于建立在数学、物理研究基础之上的西方绘画也较容易了解和接受。这仅仅是一个客观的因素，当时康熙皇帝对于参用西法的绘画的喜爱和赞赏是焦秉贞学习西法的主观因素和重要动力。他流传至今的绘画中多带有“臣”字款，这些作品从整体上看用色浓重艳丽，布局紧凑，细致工整，“参用西法”的特征主要表现在人物大小的安排，透视和明暗的运用及空间处理上，人物大多按近大远小的原则来安排，不同于传统中国画按人物身份高低安排人物大小的习惯，在空间处理上，也把人物放在一个真实的空间中，以人物为中心营造空间，建筑大小也考虑到人的尺度，甚至不惜牺牲建筑空间的完整性。 焦秉贞的绘画始终有一种中国化了的真实，似乎总无法摆脱绘画中的“写意”思想，在他私人的习作《归去来兮图》中我们更是看到了中国传统文人画家的情怀，除了茅屋结构上有些许透视外，无论从题材选取还是画面中大片留白手法的运用，都表达了文人惯有的山林隐逸的思想，意境深远，给人以无限遐想。
焦秉贞的绘画风格工整谨细，设色艳丽，注意表现明暗与远近关系，具有较强的真实感和立体空间感。焦秉贞是清代前期宫廷绘画代表人物，开创了清代院体画新风，对清宫廷绘画产生了重要影响。焦秉贞一生所作不多，画作有《耕织图》46幅，每幅上方康熙帝均有题句，镂版印赐诸臣；《列朝贤后故事》册（12页），辑入《国朝院画录》；《池上篇画意图》轴，辑入《石渠宝笈》。传世代表作品有：《归去来辞图》扇、《仕女图》册、《历朝贤后故事图》册、《张照肖像》轴（均藏北京故宫博物院），《桐阴仕女图》（藏瑞典斯德哥尔摩远东古物馆），《翠花归幸图》（藏英国不列颠博物馆），《秋千闲戏图》册页，收录在《中国绘画史图录》下册。
